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《新神榜·杨戬》上映11天，豆瓣评分7.0，票房已破3亿。
《杨戬》和追光动画的过往作品一样，画面十分精美，剧情一盘散沙。而和以往不同的是，这部作品的文本水平过差，连主角人物都立不住，使“特效和剧情水准失衡”的话题被摆在了台面上。
长版太长、短板太短。追光动画这只桶，到底还能盛多少水呢？
处处矛盾的剧情
“二舅治好了我的精神内耗”——如果要用一句话总结《新神榜·杨戬》的剧情，只有这句合适。
我们都听过沉香救母的故事，剧情的核心点，在于“劈山”。
传统神话中，杨戬因天职要阻止沉香，而这部片子中，沉香的母亲并不是被镇压住的，而是在一场大战中，为了阻止玄鸟出世、天下大乱，选择主动牺牲，葬身山底。
沉香并不知道母亲牺牲的原委，听信传言，将舅舅杨戬视为仇人。另外一边，杨戬在大战中失去了开天眼的神力，把襁褓中的沉香送到师父身边后，就再无联络。
杨戬从天将沦为一个赏金猎人，过得非常落魄。如今，沉香成了弑师出逃的逆徒，与杨戬偶遇，杨戬为弄清侄子的现状，被卷入迷局当中。
这部片子的剧情，从沉香的母亲为何被压开始，就是一团迷雾。杨戬帅则帅矣，但从头到尾，他关联到的劈山情节很少，大部分时间都在打哑谜、摆pose、当背景。核心矛盾的解决，是沉香和其他配角共同推动的。
最后，影片把亲情放在主位，关于纠缠了两个小时的救世、救母命题，只交代了寥寥几笔。看完全片，我们只记得杨戬和沉香认亲了，感情不错。除此之外，每条故事线都是断裂的，什么都没交代清楚。
同时，杨戬的人物设定也说不通。杨戬在出场时，是一个能力被压、处境落魄的赏金猎人，剧情进行到中段，他却成了一个英雄，落魄只是因为受伤——一个残疾的英雄，就得被人瞧不起、吃个饭都被人嘲笑吗？情节前言不搭后语，一推敲，就尴尬。
其实仔细捋一捋，《新神榜·杨戬》剧情非常简单——沉香要救母，在劈山的路上偶遇舅舅杨戬，和他一起挖出真相，合力劈开了山，三言两语便可讲完。只是，编剧没有能力把故事讲出一波三折的效果，就打了很多没用的哑谜，于是就带来了莫名其妙的观感。
口碑尚可 视觉加分
《杨戬》在豆瓣的7分评分里，6.5分都该给特效。
被称为“最帅建模”的杨戬，从外貌到每场打斗戏，处处都很精致、流畅，没有“花大钱做预告，甩零头做正片”的毛病，几乎每一帧都是可以截下来当壁纸的水平。
画面把国风与蒸汽朋克元素巧妙地融合在一起，杨戬的赏金猎人设定，为古风环境赋予了很多现代特质，如买油灌车、上班接活等等。
木质的飞船穿梭在蓬莱仙境与地面之间，几次穿越画面都宏大精美，既有传统属性，又贴合流行。
不过，视觉元素也是“采百家所长”，开头，赏金猎人杨戬开飞车、吹口琴，后期打斗戏中“元神”的出场，都有些许日系风格。尤其是杨戬和沉香共赴华山时，奔跑追逐的桥段，大多数细节都能在《火影忍者》中找到。
但整体来讲，画面风格独特，制作用心、原创性强，即使这些设定我们在其他地方见过，也不会有违和和不适的感觉——这点元素，也谈不上抄袭。因此，观众对这部片子的评价陷入了尴尬。剧情槽点太多、无从下口，视觉上却是国产动画里最好的一部。
在这样精美的视觉效果面前，剧情的短板在无形中被放得更大了——至少得把故事讲到60分，才配得上这样的制作吧？如果杨戬的形象没那么帅、画面没有将他作为中心，在这个支离破碎的故事里，我们根本感受不到主角是谁。
老故事如何焕新？
“请大家给国产动画一些包容”——这是追光动画的作品受到质疑时，我们必然会听到的一句话。
六年来，追光动画出品了很多视效炸裂的作品。如《白蛇·缘起》《新神榜·哪吒重生》等。这次的杨戬依然以“新神榜”命名，可以窥见追光打造“新神宇宙”的野心。
剧情一向是追光的短板，导演赵霁在采访中说：“我们自己的东西，外国人是拍不了的。要扎根于中国文化，抓紧提升自己。”
但是，细细看过去，这些因国产情怀，获得了剧情豁免权的作品，又有多少中国特性呢？
最明显的《新神榜·杨戬》，炫目的视觉效果，和薄弱的剧情搭配，更像是一场以“国风”为标签的热闹。
美术虽做到了以传统为内核、推陈出新，对其他创作者来说有参考价值，但对观众来说，故事本身缺乏情感内核，影片就没有能持续留存的价值。
此前的中国传统动画，以上海美术电影制片厂为代表，能成为传统精品，并不是因为在多大程度上还原了旧文化，更多是在精良的制作当中，传递了某种当代的时代精神。
例如，《哪吒闹海》就立足于神话，讲了一个反父权的故事——哪吒从一个天赋奇高的幼童，在父权的压制下，被逼自刎，把父亲的骨肉还回去，而后重生为一个复仇的天神。在1979年的时间点上，这部作品的时代性显得格外突出。
《九色鹿》《猴子捞月》《崂山道士》等短片则催人勤劳向善、恪守本分，是上世纪的语言环境里，对社会道德的集中呼唤，口吻虽有些许古板，但目的非常明确，背后隐含着塑造国民价值观的诉求。
最近的例子，《哪吒之魔童降世》票房突破50亿，也是因为它探讨了一个自我身份认同的问题，一句“我命由我不由天”，点出全片主旨，剧情的重点之一是亲情，更多则探讨了教育，表面上是神话故事，实则与时下流行的原生家庭话题有共振效果。
反观《新神榜·杨戬》，沉香、杨戬的弑师情节，本可以看作弑父、反传统的变种，从中能够引申出很多深层的、富有当代性的东西。可惜剧情对此只是一笔带过，没有去深挖主角的情感。
总而言之，带有传统文化、中国文化标签的作品，若能成为经典，多半是因为它的内容可以承载国人对现状的认知，以及人们对自身、对未来环境的期望。剧情是作品的唯一内核，文本上有价值，美术等其他设置才有意义。
近日，追光动画官宣了新作《长安三万里》，将以李白为主角。不知这部作品，能否补上追光的剧情短板。如果下一部作品的故事依然让人摸不着头脑，追光恐怕要褪去国风光环，进入被冷眼审视的阶段了。